U susret izdanju 2026, Salone del Mobile.Milano predstavlja novu komunikacionu kampanju pod nazivom „A Matter of Salone“, koja dizajn vraća njegovim najdubljim osnovama…
Nakon prošlogodišnjeg fokusa na čoveka i humanističku dimenziju dizajna, ovog puta u središte naracije dolazi materija – kao izvor, kao pamćenje i kao potencijal koji tek treba da se aktivira.
Ova kampanja ne govori o gotovim oblicima, već o trenutku pre forme. O onoj tački u kojoj se ideja još uvek nalazi u materijalu, u gestu, u dodiru. Dizajn se ovde ne posmatra kao krajnji rezultat, već kao proces prevođenja – iz sirovog u smisleno, iz opipljivog u vredno.
Materija kao narativ, a ne kao sredstvo
U konceptualnoj osnovi „A Matter of Salone“ nalazi se dvoznačnost same reči matter – materija kao supstanca, ali i ono što je suštinski važno. Upravo ta napetost između fizičkog i simboličkog oblikuje čitavu kampanju. Materijali se ne prikazuju kao neutralni resursi, već kao aktivni učesnici dizajnerskog procesa, nosioci značenja i emocije.
Kamen, latica, drvo i sunđer nisu odabrani slučajno. Svaki od ovih elemenata nosi univerzalnu poruku: o poreklu, senzualnosti, funkciji i transformaciji. Kroz intervencije poput bušenja, sečenja, bojenja, kompresije i oblikovanja, materija otkriva svoje skrivene mogućnosti i postaje prostor za novo tumačenje dizajna.
Kolektivna autorska struktura
Projekat potpisuje kreativni studio Motel409, koji je okupio raznoliku grupu autora – fotografe i set dizajnere različitih senzibiliteta i praksi. Umesto jedinstvenog vizuelnog potpisa, kampanja se gradi kao slojevita kompozicija više pogleda, gde svaka intervencija doprinosi zajedničkoj ideji.
Takav pristup omogućava da se dizajn sagleda iz više uglova: kao gest, kao tekstura, kao svetlost, kao proces u nastajanju. Vizuelni jezik kampanje balansira između apstrakcije i konkretnosti, ostavljajući prostor za interpretaciju, ali i za emotivnu reakciju.
Gest kao ključni trenutak transformacije
Jedan od centralnih motiva kampanje jeste ljudski gest. Ruke koje dodiruju, oblikuju, pritiskaju i preobražavaju materijal postaju most između ideje i objekta. Narativ je strukturiran kao svojevrsni vizuelni tok: od intimnih kadrova materije, preko njenog arhetipskog oblika, do trenutka u kojem ljudska intervencija postaje vidljiva i presudna.
U tom trenutku dizajn se rađa – ne kao stil, već kao čin. Kao dijalog između znanja, iskustva i materijala.
Dizajn koji se oseća, ne samo vidi
Kako ističe Marija Poro, „A Matter of Salone“ poziva publiku da dizajn sagleda kao kolektivni proces, u kojem se značenje gradi kroz odnos između ruku, materijala i vizije. Kampanja ne pokušava da objasni dizajn, već da ga prenese – vizuelno, senzorno i emocionalno.
U tom smislu, „A Matter of Salone“ prevazilazi okvire klasične promotivne komunikacije. Ona funkcioniše kao savremena dizajnerska meditacija – o poreklu, o transformaciji i o onome što zaista ostaje kada se forma utiša.
